a nuestro paso vamos dejando vestijios de lo que hacemos, el desorden/caos da cuenta de nuestros actos... deja evidencias.
sábado, 27 de noviembre de 2010
lunes, 22 de noviembre de 2010
Escena
lunes, 8 de noviembre de 2010
Comparativas
DESCRIPTIVO-COMPARATIVA
"Primer Cajón"
Concepto: organización
Metodologia: fotografias del primer cajón de variados sectores de un mismo hogar
Factor constante: primer cajón, punto de vista en picado, encuadre, iluminación artificial.
Factor Variable: contenido de cajones.
lunes, 11 de octubre de 2010
Performance
Titulo: Liberación.
Concepto: Liberación de 6 pensamientos y sentimientos que no me dejan avanzar mediante la desaparición de la representación visual de ellos por la fuerza de la naturaleza, en este caso el mar.
Metodología:
Apartir de 6 fotografías que representan 6 estados o sentimientos negativos graficados en la deformación de mi rostro (ahogo, frustración, limitacion de la expresion, etc..) busqué la manera de liberarlos mediante la desaparición de su representación visual.
*Metodología para las fotos de representación: utilicé 6 materiales adaptables que se encuentran generalmente en las casas, para cubrir y envolver mi cabeza.
Para todos los materiales se fijó que debían tapar la cara y llegar hasta el cuello.
La toma de la fotografía tuvo que ser rápida debido a que algunos de ellos no permiten respirar.
Metodología para la Performance: Tomé las 6 fotografías impresas y las puse sobre un soporte, con ellas + el fotógrafo me dirigí a la playa (Algarrobo).
Las puse en la arena, al borde del mar donde llegara el agua y se esperó que la fuerza del mar se las llevara.
Concepto: Liberación de 6 pensamientos y sentimientos que no me dejan avanzar mediante la desaparición de la representación visual de ellos por la fuerza de la naturaleza, en este caso el mar.
Metodología:
Apartir de 6 fotografías que representan 6 estados o sentimientos negativos graficados en la deformación de mi rostro (ahogo, frustración, limitacion de la expresion, etc..) busqué la manera de liberarlos mediante la desaparición de su representación visual.
*Metodología para las fotos de representación: utilicé 6 materiales adaptables que se encuentran generalmente en las casas, para cubrir y envolver mi cabeza.
Para todos los materiales se fijó que debían tapar la cara y llegar hasta el cuello.
La toma de la fotografía tuvo que ser rápida debido a que algunos de ellos no permiten respirar.
Metodología para la Performance: Tomé las 6 fotografías impresas y las puse sobre un soporte, con ellas + el fotógrafo me dirigí a la playa (Algarrobo).
Las puse en la arena, al borde del mar donde llegara el agua y se esperó que la fuerza del mar se las llevara.
lunes, 4 de octubre de 2010
Memorias.
"Escondida"
Uno de los juegos que muy bien recuerdo era esconderme y vivir un mundo de fantasía donde mi imaginación no paraba, creaba mundos a los que los adultos no podían llegar.
"Escondida"
Uno de los juegos que muy bien recuerdo era esconderme y vivir un mundo de fantasía donde mi imaginación no paraba, creaba mundos a los que los adultos no podían llegar.
"Escondida"
Montaje. fotografias de 1.50 x 1.00 mts para que el espectador pueda sentirse en el lugar, como si él estuviera mirando desde el escondiste.
Las fotos puestas una al lado de la otra con una separación de 90 cm.
fotografia impresa sobre papel mate.
lunes, 6 de septiembre de 2010
Album Familiar
1) Descripción "imparcial" (forense)
Fotografía análoga color. 10x15. Formato vertical.
Un niño hincado sobre un piso de madera mirando a la cámara al frente de un plato de comida con una cuchara en la mano.
En la parte inferior de la fotografía la mitad de un perro blanco mirando al niño.
A la derecha una puerta de madera ocupa casi la mitad de la imagen.
Lado izquierdo superior se ve parte de un mueble blanco, sobre él un arreglo de flores y adornos de color oscuro.
2) Análisis formal (estructura visual).
La imagen está fuertemente marcada por líneas horizontales y verticales.
Predomina la línea vertical que forma el marco de la puerta, paralelamente a él la vertical del niño (espalda) y la línea naranja de la izquierda. De las horizontales tenemos la línea de tierra, el mesón y el estante junto con las piernas y brazo. Además de las líneas que se forman por la unión de los azulejos del lugar.
Se puede hacer una relación entre la textura del pelaje del perro y las flores blancas.
Existe cierta relación cromática entre los zapatos del niño y los adornos oscuros que llaman la atención.
También se encuentra un equilibro de color entre la muralla blanca con los adornos oscuros y el piso oscuro con el blanco del perro.
3) Significado.
Sentido literal: a un niño le sacan una foto mientras come, él mira a la cámara,
Sentido cultural (simbólico): el crecimiento, capacidad de alimentación independiente.
Motivaciones del autor: registrar un momento importante en la etapa de crecimiento, para el recuerdo.
Contexto de la toma: Año 1997, una noche en la cocina. Santiago.
4) Evaluación.
Siendo una foto de registro absolutamente familiar y espontánea creo que logra el retrato del momento en que un pequeño comienza a comer solo, pero creo que es algo perturbador el hecho de que no este tomada totalmente derecha (perpendicular al suelo).
Además creo que hubiese sido más acertado para lograr el objetivo haberla tomado mas cerca del sujeto.
5) Percepción personal.
Mi hermano chico cuando tenía solo dos años, una de sus primeras cucharadas sin ayuda. Me encanta esta foto por la cara que tiene él ya que puedo escuchar a mi padre diciéndole “Pelao!“ para que él lo mirara y poder tomar la foto.
Fotografía análoga color. 10x15. Formato vertical.
Un niño hincado sobre un piso de madera mirando a la cámara al frente de un plato de comida con una cuchara en la mano.
En la parte inferior de la fotografía la mitad de un perro blanco mirando al niño.
A la derecha una puerta de madera ocupa casi la mitad de la imagen.
Lado izquierdo superior se ve parte de un mueble blanco, sobre él un arreglo de flores y adornos de color oscuro.
2) Análisis formal (estructura visual).
La imagen está fuertemente marcada por líneas horizontales y verticales.
Predomina la línea vertical que forma el marco de la puerta, paralelamente a él la vertical del niño (espalda) y la línea naranja de la izquierda. De las horizontales tenemos la línea de tierra, el mesón y el estante junto con las piernas y brazo. Además de las líneas que se forman por la unión de los azulejos del lugar.
Se puede hacer una relación entre la textura del pelaje del perro y las flores blancas.
Existe cierta relación cromática entre los zapatos del niño y los adornos oscuros que llaman la atención.
También se encuentra un equilibro de color entre la muralla blanca con los adornos oscuros y el piso oscuro con el blanco del perro.
3) Significado.
Sentido literal: a un niño le sacan una foto mientras come, él mira a la cámara,
Sentido cultural (simbólico): el crecimiento, capacidad de alimentación independiente.
Motivaciones del autor: registrar un momento importante en la etapa de crecimiento, para el recuerdo.
Contexto de la toma: Año 1997, una noche en la cocina. Santiago.
4) Evaluación.
Siendo una foto de registro absolutamente familiar y espontánea creo que logra el retrato del momento en que un pequeño comienza a comer solo, pero creo que es algo perturbador el hecho de que no este tomada totalmente derecha (perpendicular al suelo).
Además creo que hubiese sido más acertado para lograr el objetivo haberla tomado mas cerca del sujeto.
5) Percepción personal.
Mi hermano chico cuando tenía solo dos años, una de sus primeras cucharadas sin ayuda. Me encanta esta foto por la cara que tiene él ya que puedo escuchar a mi padre diciéndole “Pelao!“ para que él lo mirara y poder tomar la foto.
martes, 24 de agosto de 2010
lunes, 21 de junio de 2010
ESCENA
IMAGEN DE REFERENCIA.
Autor: Bartolome Esteban Murillo.
Obra: “La joven y su dueña” o “ Gallegas a la ventana”
Año: 1670
Esta pintura de Murillo nos muestra un tema que fue muy común en España, una mujer bella y simpática asomada en una ventana acompañada por una mujer mayor.
Aquí vemos a una joven de pueblo mirando por la ventana muy alegre y una mujer (la dueña) mirando hacia afuera tapando su risa con un pañuelo.
En cuanto a la composición:
La mayor parte del cuadro, sobre todo el trozo superior está vacío. El extremo izquierdo es ocupado por una línea recta al igual que el extremo inferior. El fondo no nos entrega información, es oscuro.
Todo esto permite destacar a las dos figuras femeninas que protagonizan la escena.
IMAGEN CREADA POR EL GRUPO.
Al crear nuestra imagen nos propusimos seguir las mismas líneas que plasmó Murillo en su pintura y mantener como protagonistas a dos mujeres.
Nuestra forma de dar otro sentido o una visión más contemporánea a la imagen fue cambiando el sentimiento que nos transmiten las protagonistas. En este caso le dimos una connotación un tanto más sexual o erótica, teniendo como imaginario que lo que ellas miran es a un hombre q se encuentra al frente de ellas. Así la sonrisa y la postura de ellas ahora nos evocan cierta actitud de conquista y erotismo.
Autor: Bartolome Esteban Murillo.
Obra: “La joven y su dueña” o “ Gallegas a la ventana”
Año: 1670
Esta pintura de Murillo nos muestra un tema que fue muy común en España, una mujer bella y simpática asomada en una ventana acompañada por una mujer mayor.
Aquí vemos a una joven de pueblo mirando por la ventana muy alegre y una mujer (la dueña) mirando hacia afuera tapando su risa con un pañuelo.
En cuanto a la composición:
La mayor parte del cuadro, sobre todo el trozo superior está vacío. El extremo izquierdo es ocupado por una línea recta al igual que el extremo inferior. El fondo no nos entrega información, es oscuro.
Todo esto permite destacar a las dos figuras femeninas que protagonizan la escena.
IMAGEN CREADA POR EL GRUPO.
Al crear nuestra imagen nos propusimos seguir las mismas líneas que plasmó Murillo en su pintura y mantener como protagonistas a dos mujeres.
Nuestra forma de dar otro sentido o una visión más contemporánea a la imagen fue cambiando el sentimiento que nos transmiten las protagonistas. En este caso le dimos una connotación un tanto más sexual o erótica, teniendo como imaginario que lo que ellas miran es a un hombre q se encuentra al frente de ellas. Así la sonrisa y la postura de ellas ahora nos evocan cierta actitud de conquista y erotismo.
lunes, 7 de junio de 2010
Desnudo
lunes, 17 de mayo de 2010
lunes, 10 de mayo de 2010
lunes, 3 de mayo de 2010
Retrato Tradicional.
GRUPO COMPUESTO POR: Paula Cabrera 3B,Camila Calderon 3B,Camila Salinas 3A.
Modelo: Camila Salinas.
Imagen de Referencia:
Autor:Adolphe Bouguereau.
Título: Retrato de Gabrielle Cuna.
Fecha: Francia 1890.
Descripción:
Pintura hecha en óleo. Mujer con vestido blanco. Luz en picada y lateral, rostro de lado y con una semi sonrisa, su mirada es frontal. Fondo negro.
Imagen de Referencia:
Imagen creada por el grupo:
Profe al final ya que el grupo de José Pablo ya eran 3 integrantes hicimos esta otra foto con grupo de compañeras!.
Modelo: Camila Salinas.
Imagen de Referencia:
Autor:Adolphe Bouguereau.
Título: Retrato de Gabrielle Cuna.
Fecha: Francia 1890.
Descripción:
Pintura hecha en óleo. Mujer con vestido blanco. Luz en picada y lateral, rostro de lado y con una semi sonrisa, su mirada es frontal. Fondo negro.
Imagen de Referencia:
Imagen creada por el grupo:
Profe al final ya que el grupo de José Pablo ya eran 3 integrantes hicimos esta otra foto con grupo de compañeras!.
lunes, 26 de abril de 2010
lunes, 19 de abril de 2010
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